„El arte le pertenece a todos“, ésta me parece la frase más importante del manifiesto que acompana la huelga de hambre de Alex Mora.
El arte siempre tiene que ver con conocimiento (Erkenntnis). Cómo se podrÃa representar algo que uno mismo no reconoció? Siempre y en todas las capas sociales habrá personas que son capaces de comprender la obra de un artista sin ningú n tipo de instrucción. El arte es para todos y nadie deberÃa ser privado del libre acceso a una obra de arte.
Una obra de arte se puede comprar. Pero ver, sentir, vivir lo que condujo a un artista a una forma especÃfica y comprender qué relación existe entre una obra y el mundo diário alrededor de nosotros, esta sensación no se puede obtener con dinero. Además uno se vuelve pequeno y miserable al coleccionar obras de arte, tan solo para mostrar su riqueza. Con más confianza en el dinero que en la individualidad propia no se crea el arte. Y porqué se deberÃa poder experimentar el arte con dinero?
No creo que Alex Mora logrará parar con sus acciones los excesos de un grupo de enriquezidos que reservan el arte para ellos mismos, su grupo social y un par de polillas alrededor de ellos. Pero por lo menos demuestra que también los artistas encuentran problemático el (aparente?) dominio del dinero sobre el arte.
Heinz Bossart Galeria de arte Colonia
Heinz Bossart Kunst Galerie Köln
Querido Alex,
me gusta mucho tu proyecto. Creo que con tu performance le estás prestando tu voz a los sentimientos de inombrables artistas. Sobre todo a los que forman parte de la escena internacional del arte. Por cierto yo dirijo una galeria privada en el corazón de Europa, y por lo tanto también pertenezco a ésta.
Bueno, Mark Rothko está muerto y harÃa falta una cantidad enorme de ayudantes póstumos para seguir presentando sus cuadros en pú blico. Pero nosotros seguimos viviendo en este mundo comercializado, en el cual yo todavÃa tengo la idea (anticuada?) que con una buena ración de solidaridad se puede lograr bastante.
A través de la Galería intento desarrollar un interés comun de otorgarle una buena perspectiva al arte, además de arreglar las necesidades económicas de forma satisfactoria. Yo sé que esto no ha funcionado siempre y que hay suficientes ejemplos negativos. Muchas veces artistas y galeristas se encontraron en dos bandos distintos en este juego. Pero estoy convencido que es un comienzo y el conversar este tema es un primer paso para incitar a los otros a participar.
La solidaridad entre el artista y el galerista en relación a acción y comunicación en el mercado seguramente incluye los distintos mercados de coleccionistas y compradores, casas de subastas etc. y serÃa lo que es posible sin mayores inversiones. Y como sÃmbolo para el mundo entero podrÃa dar buenos y rápidos resultados y de esta forma liberar el arte y distribuirlo internacionalmente.
Mucha suerte para tu performance!
Heinz Bossert, Colonia/ Alemania